室內設計慢慢變成熱門行業(yè)，許多同學都選擇學習室內設計，學室內設計到哪個培訓機構好，其中上海非凡學院成為了熱門學校。今天小編就為大家整理了上海崇明區(qū)非凡室內設計專業(yè)班有沒有視頻課程，希望對大家有所幫助。

上海非凡進修學院(上海非凡教育)成立于2005年7月是在團中央青年企業(yè)家協(xié)會、中國民主建國會徐匯區(qū)委員會等團體支持和領導下，由交大MBA同學會發(fā)起，經民政局、教育局核準注冊成立的教育機構。

學院現(xiàn)有專兼職員工近百人，其中碩士及博士研究生有18 名。師資團隊主要來自行業(yè)內的資深專家，他們不僅有高深的理論知識還有豐富的實戰(zhàn)經驗。課程設置主要以理論結合實踐，偏重于崗位技能實戰(zhàn)，同時還加強了學生職業(yè)素養(yǎng)方面的綜合提升。學院現(xiàn)有辦學面積近4000平方，其中現(xiàn)代化電腦機房50多個，多媒體教室、畫室、辦公活動場所及其他場所若干，符合現(xiàn)代化辦學要求。

受到家庭背景、民族、信仰以及社會環(huán)境等因素的影響，人們對于室內設計風格的要求存在一定的差異。這就需要設計師在進行室內風格確定的時候，需要對當?shù)氐娘L俗民情進行充分調研，從而了解客戶的文化背景與宗教信仰，對用戶的需求有一個充分的了解，折射不同的心理空間，滿足客戶在家裝方面的需求。比如說在當前設計中，許多年輕人喜歡一些清新活力的顏色，同時更加注重豐富多彩與時尚，這就使得其在進行家裝設計的過程中，需要盡可能的采用一些鮮明的顏色搭配，從而營造一種活潑時尚的色彩。而對于中年人來說，在豐富的生活閱歷下，使得其性情更加溫和，這就需要在進行設計的時候，應該注重對家庭溫暖的營造，選取一些暖色調進行裝飾。

室內設計流派主要是指現(xiàn)代主義室內設計的藝術派別。主要分為：

高技派

高技派或稱重技派，注重“高度工業(yè)技術”的表現(xiàn)，有幾個明顯的特征：首先是喜歡使用新的材料，尤其是不銹鋼、鋁塑板或合金材料，作為室內裝飾及家具設計的主要材料；其次是對于結構或機械組織的暴露，如把室內水管、風管暴露在外，或使用透明的、裸露機械零件的家用電器；在功能上強調現(xiàn)代居室的視聽功能或自動化設施，家用電器為主要陳設，構件節(jié)點精致、細巧，室內藝術品均為抽象藝術風格。

光亮派

光亮派也稱銀色派，室內設計中夸耀新型材料及現(xiàn)代加工工藝的精密細致及光亮效果，往往在室內大量采用鏡面及平曲面玻璃、不銹鋼，磨光的花崗石和大理石等作為裝飾面材，在室內環(huán)境的照明方面，常使用投射，折射等各類新型光源和燈具，在金屬和鏡面材料的烘托下，形成光彩照人、絢麗奪目的室內環(huán)境。

白色派

作品以白色為主，具有一種超凡脫俗的氣派和明顯的非天然效果，被稱為當代建筑中的“陽春白雪”。埃森曼（PeterEisenman）、格雷夫斯（Michael Graves）、格瓦斯梅（Charles Graves）、赫迪尤克（JohnHedjuk）、和邁耶（Richard Meier）紐約五人組為代表。他們的設計思想和理論原則深受風格派和柯布西耶的影響，對純凈的建筑空間、體量和陽光下的立體主義構圖、光影變化十分偏愛，故又被稱為早期現(xiàn)代主義建筑的復興主義。

風格派

以荷蘭為中心的現(xiàn)代藝術流派，嚴格地說，它是立體主義畫派的一個分支，認為藝術應消除與任何自然物體的聯(lián)系，只有點、線、面等最小視覺元素和原色是真正具有普遍意義的永恒藝術主題。其室內設計方面的代表人物是木工出身的里特威爾德，他將風格派的思想充分表達在家具、藝術品陳設等各個方面，風格派的出現(xiàn)使包豪斯的藝術思潮發(fā)生了轉折，它所創(chuàng)造的絕對抽象的視覺語言及其代表人物的設計作品對于現(xiàn)代藝術、現(xiàn)代建筑和室內設計產生了極其重要的影響。

極簡主義

也譯作簡約主義或微模主義，是第二次世界大戰(zhàn)之后60年代所興起的一個藝術派系，又可稱為“MinimalArt”，作為對抽象表現(xiàn)主義的反動而走向極至，以最原初的物自身或形式展示于觀者面前為表現(xiàn)方式，意圖消彌作者借著作品對觀者意識的壓迫性，極少化作品作為文本或符號形式出現(xiàn)時的暴力感，開放作品自身在藝術概念上的意像空間，讓觀者自主參與對作品的建構，最終成為作品在不特定限制下的作者。

裝飾藝術

Art Deco，是一種重裝飾的藝術風格，同時影響了建筑設計的風格，它的名字來源于1925年在巴黎舉行的世界博覽會及國際裝飾藝術及現(xiàn)代工藝博覽會（ExpositionInternationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes）。當其在1920年代初成為歐洲主要的藝術風格時并未在美國流行，大約1928年，快到現(xiàn)代主義流行的1930年代前才在美國流行。Art Deco這個詞雖然在1925年的博覽會創(chuàng)造，但直到1960年代對其再評估時才被廣泛使用，其實踐者并沒有像風格統(tǒng)一的設計群落那樣合作。它被認為是折衷的，被各式各樣的資源而影響，還被起了很多名字。

后現(xiàn)代風格

各個理論家有自己不同的理解，有些認為僅僅指某種設計風格，有些認為是現(xiàn)代主義之后整個時代的名稱。在這個名稱的使用上，全世界的建筑理論界都還沒有達成統(tǒng)一的標準和認識�；\統(tǒng)的劃分，可以說20世紀40年代到60年代是現(xiàn)代主義建筑、國際主義風格壟斷的時期，70年代之后是后現(xiàn)代主義時期。

后現(xiàn)代主義特別有一種現(xiàn)代主義純理性的逆反心理，后現(xiàn)代風格強調建筑及室內設計應具有歷史的延續(xù)性，但又不拘泥于傳統(tǒng)的邏輯思維方式，探索創(chuàng)新造型手法，講究人情味，常在室內設置夸張、變形、柱式和斷裂的拱券，或把古典構件的抽象形式以新的手法組合一起，即采用非傳統(tǒng)的混合、疊加、錯位、裂變等手法和象征、隱喻等手段，以期創(chuàng)造一種融感性與理性、集傳統(tǒng)與現(xiàn)代、糅大眾和行家于一體的即“亦此亦彼”的建筑和室內環(huán)境。對后現(xiàn)代風格不能僅僅以所看到的視覺形象來評價，需要我們受過形象從設計思想來分析。

解構主義

一個從1980年代晚期開始的后現(xiàn)代建筑思潮。它的特點是把整體破碎化（解構）。主要想法是對外觀的處理，通過非線性或非歐幾里得幾何的設計，來形成建筑元素之間關系的變形與移位，譬如樓層和墻壁，或者結構和外廓。大廈完成后的視覺外觀產生的各種解構“樣式”以刺激性的不可預測性和可控的混亂為特征。 后現(xiàn)代主義的表現(xiàn)之一。

新現(xiàn)代主義

一種從20世紀末期到21世紀初的建筑風格，早在1965年出現(xiàn)。新現(xiàn)代建筑透過新的簡約而平民化的設計而對后現(xiàn)代建筑的復雜建筑結構及折衷主義的回應。有評論指，這種對現(xiàn)行建筑風格的反思精神，“正是當代中國建筑所缺乏的”，從而“導致建筑師們以模仿代替創(chuàng)作、以平庸代替創(chuàng)新”。“新現(xiàn)代建筑”這個名詞亦被用于泛指現(xiàn)時的建筑。

室內設計專業(yè)發(fā)展

室內設計是以人在室內空間的行為活動為基礎的。平面布置應根據對空間的使用要求，按照人在空間內的行為模式作出安排。居住建筑的平面布置因使用者的組成、年齡、文化、習俗、愛好等不同而異；公共建筑還取決于經營管理、人流活動、社會心理和使用方法。

多彩

空間的豐富多彩，是建筑區(qū)別于其他藝術形式的主要特征之一。人們在建筑內部空間，處于被“籠罩”狀態(tài)，因此空間的比例、尺度和人與外界的關系對人的心理有很大影響。中世紀哥特式大教堂的廳堂跨度較小，而高度和進深很大，高聳的體量造成強烈的宗教肅穆氣氛。

比例

現(xiàn)代室內空間的比例、尺度則常�？紤]與人的親切關系，往往借助抬高或降低頂棚和地面，或采用隔墻、家具、綠化、水面等的分隔，來改變空間的比例、尺度，從而滿足不同的功能需要，或組織成開、合、斷續(xù)等空間形式，并通過色彩、光照和質感的諧調或對比，取得不同的環(huán)境氛圍和心理效果。

隨著社會分工的發(fā)展和生活水平的提高，已經出現(xiàn)了專業(yè)的家具設計師。在室內常利用壁紙、地毽、窗簾的圖案作裝飾，在有些公共建筑內還往往用符號、文字、圖形來引人注目和誘導人流。藝術陳設品包括墻上的圖片、畫框、裝飾品、鐘以及各種壁掛和桌上的花瓶、古董等，應根據室內設計的整體效果考慮。在設計時不但要決定藝術品的造型和放置位置，還應對它的主題和表現(xiàn)手法提出具體要求，以反映空間的個性和氣氛，或起畫龍點睛的作用。

風格

室內設計風格的形成，是不同的時代思潮和地區(qū)特點，通過創(chuàng)作構思和表現(xiàn)，逐漸發(fā)展成為具有代表性的室內設計形式。一種典型風格的形式，通常是和當?shù)氐娜宋囊蛩睾妥匀粭l件密切相關，又需有創(chuàng)作中的構思和造型的特點。形成風格的外在和內在因素。風格雖然表現(xiàn)于形式，但風格具有藝術、文化、社會發(fā)展等深刻的內涵；從這一深層含義來說，風格又不停留或等同于形式。

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